首页 生活指南 正文内容

中国画构图形式,适合于初学者在学习花鸟画种进行布局

阿立指南 生活指南 2022-10-13 09:10:43 310 0

国画构图技巧_中国国画基本构图_国画荷花构图

国画中的构图也称为“工位”或“方案”。它是历代画家对客观事物的描绘所产生的认识和总结,从生活中汲取了极其丰富的形式美,为绘画创作中的构图提供了基础。.

在艺术创作实践中学习和继承前人留下的非常珍贵的作品非常重要。因为作文方法有一定的原则和规律,只有理解和掌握,才能对作文有指导意义。这里有一些简单的构图形式,适合初学者在学习花鸟画时进行布局和构图。

一、两行组成

天津美术学院肖浪教授总结了构成“两行”的“十六字诀”,即:一长一短、一大一小、一多一少、一纵一水平的。如下所示:

一长一短:

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

一大一小:

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

一多一少:

国画构图技巧_中国国画基本构图_国画荷花构图

一竖一横:

国画构图技巧_中国国画基本构图_国画荷花构图

二、三线组成:

“三线”构图的线条由主线、辅线、折线组成。如诗如画的兰草公式“一招长,二招短,三招断凤眼”,就是讲“主、辅、断”三招的关系。

在“三线”的构图中,主线是最重要的,可以是支线,也可以是组线,在画面中起到设定全局的作用。辅线起到辅助主线的作用。没有辅线,主线是孤立的,但辅线不能强于主线。虚线起到制造矛盾、统一画面的作用。没有虚线,画面僵硬而不灵活。

画三行:

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

支线三线:

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

删除三行:

国画构图技巧_中国国画基本构图_国画荷花构图

向上三行:

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

三、三角构成:

在长方形或正方形的画面中,我们要表达的对象应该避免正方形或圆形的构图,更美观的是各种不规则的三角形,也就是三角形的构图。三角形外区域的大小应该会发生变化。如下所示:

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

国画构图技巧_中国国画基本构图_国画荷花构图

四、“芷”字形组成:

又称“S”形构图,三行不等长相连,尤其是静物画的自然排列中,经常使用这种构图。

国画荷花构图_中国国画基本构图_国画构图技巧

中国国画基本构图_国画构图技巧_国画荷花构图

五、纵横组成:

它由两条以上相交的线组成。相交线的角度可以根据画面的需要来确定,但一般要求是反映构图的纵横关系。

纵横两行构图:

国画荷花构图_国画构图技巧_中国国画基本构图

三行纵横组成:

国画荷花构图_国画构图技巧_中国国画基本构图

六、“三分法”组成:

在方形屏幕的四个边上,将每一边分成三份。如下图所示,将屏幕的“主”角放置在屏幕三点线的位置会比放在屏幕中央感觉更舒服、更灵活。

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

中国国画基本构图_国画构图技巧_国画荷花构图

花鸟画的构图十要素

国画荷花构图_中国国画基本构图_国画构图技巧

(1)明确界定客体和主人为客体,主人为主体。

创作时首先要考虑的主要问题是什么?什么是次要的?如果这个概念不成立,就等于优柔寡断,无法前进。那么主人和客人应该怎么做呢?主体应由主图、主位、主色和数量组成。第二,一切都不能超越主体,这就是主与主的区别。谁是主人,谁是客人,观众一清二楚。如果它是模糊的,同时有两种感觉:

(1) 没有宾主之分。谁是主人谁是客人还不清楚。

(2) 支配。如果次要的东西变成了主要的对象,出现了,势必会乱成一团,难以区分。

当我们理解矛盾时,我们必须着眼于主要和次要两个方面。绘画和解决矛盾应该是一致的。所以,要分清主次,才能做好。比如莲花和荷叶,当然花是主语,叶子是宾语。作为一个形象,大叶子占据了很大的面积,花朵很小,没有重量。

但墨夜却从中画了一两朵鲜红的莲花。只要颜色鲜艳,就可以超越数量和形象。所以不能只靠形象和数量来确定,还要根据对方产生的变化和画面的效果来肯定客人和主人。这是同一物体产生的不同变化(一般物体较大,数量为主体);如果将不同的对象绘制在一起会怎样?

比如:菊花和疏篱是两个不同的对象,画在一起应该怎么做?同样,在不同的对象之间,也应该分清谁是主,谁是从。既然菊为主,篱为客,菊的形象、位置、颜色、数量,都必须根据题材的要求进行创作。两者之间必须有明确的区分,才能达到主客分明的要求。

又如:梨花鸟,当然,鸟是主语,梨花是宾语。如果把鸟放在空旷的地方,颜色和数量要更显眼,而且可以影响主体,否则会铺天盖地。

幅面大,画材多,构图要选择主画材,重中之重,副画材,一切为主画材服务。本着主宾分明的原则,精心策划,精心安排。要有中心化的、去中心化的、主次要的、虚实的、有组织的、有组织的,不能乱七八糟。

最后,根据对象的前后,考虑guest-host问题。通常前或近是主要位置,后或远是次要位置。作画时,还要考虑到空间距离的不同和主客的不同要求。

国画构图技巧_国画荷花构图_中国国画基本构图

(2) 虚假的严重性

指绘画材料的摆放。创作时要注意画面的不平衡。上下左右,阅读时应有一定的重点。如果上轻下,上重下轻,或左重右轻,右重左轻,一定不能相等。负重组成是不可能建立起来的。比如作曲,开头要低调委婉,结尾要热情大方。音乐与绘画是如此不同。否则,有什么可以吸引人的。

构图时,需要注意不平衡的平衡。例如:上下左右,程度不平衡,必须平衡,才能稳定。左侧太重,右侧应加画材,或刻短诗跋扈,以求平衡。右边很结实,左边很空,重量太不协调了!即使使用角落印章,平衡也是必不可少的。如果上太实,下太空,或下太重,上太轻,则必须添加蜜蜂、蜻蜓、蝴蝶、小鸟或短诗等其他画材,使其平衡。但需要注意的是,重量与原主画材质不同,否则上下部分相等。一定是在不影响不平衡的情况下,略求平衡的原则。

一幅画,大多是上重下轻,有一种动态的潜力,如垂柳、紫藤、凌霄。它很有活力,有一种在风中摇曳的感觉。下重上轻者,状态稳定。如牡丹​​、芍药、菊花、月季等一般花卉均可适用。然后加石头,使画面厚实稳定。

古代画家比较重视的这种上下重合的原则,也是一种常见的法式风格。但它不是唯一的,最重要的是生活和心情。有时需要突破才能获得新想法。因此,历代高手往往在将军中求将军。石涛所谓的“法是不可能的”,就是至高无上的法则。也就是说,不是一般的,应该是依法取得的!

中国画通常装在卷轴上,挂在墙壁之间以供欣赏。构图时易于处理。原因是高宽加倍,有变化。现在很难处理相距四英尺的正方形,因为纸的四个边等,缺乏变化。布置画材时,一定要注意打破四边的相等性,否则会影响边角的使用。变化必须从上、下、左、右四个角获得,构图完美。

虚拟现实对画面起到调整和变化的作用。其原理是:“实为虚,虚为实”。它必须是空的和空的。八大山人只有几招,绝非虚伪。所以其实也太无聊了,不能接受。因此,有两种组合方法是最困难的。八大山人的疏离和疏离很吸引人,他们在虚构中求真。有些人把它画在纸上,没有任何空隙,看起来很结实,但实际上很无聊。

“千花斜眼,惟有两三观。” 只有这样,我们才能理解什么是艺术。所以,实事求是,实属不易。因此,若无空,则实不能显,无实,则虚不可存;如果音乐没有节奏,听起来就不会悦耳;如果绘画没有韵律,它怎么能吸引人?

我们应该如何处理虚拟和现实?有图有虚有实,看空灵一定要真实不枯燥。空白处是虚空,虚空之中一定有什么东西,才能不为空。如果能懂得用现实求虚无,那就是所谓的“挤”;如果你也懂得用现实来寻求现实,也就是所谓的“空”,如果你能做到这一点,那路就已经准备好了。

(3) 蔬菜聚散

密度的最高原则:“疏能动马,气密”

中国画以一点一画开始,最后以无穷点无穷画结束。但排列是交错的,必须有三点三图,才能形成。所以,三点三画是密度的起点,三点三画是密度的终点。什么是三点三?例如:三个墨点,两个靠近,一个分开,形成距离,也就是密度。三根树干,两根相交的树枝,一根树枝,就变得复杂而简单。所以我们在创作的时候,一定要按照这个原则去思考。哪里稀疏,哪里稠密。在稀疏的地方,少画一点,这样极其稀疏,马可以从中穿过,就是一个很大的空间。在密集的地方,多画。例如,将三片兰花叶子分组,一片扫过,另一片交叉,第三片折断。可以画几组或几十组。密度极高,风难透,是一个了不起的现实。一幅画可以大而真实,节奏感要强,艺术性立马显现。

一幅画,有疏有密,有浓有散,有错综复杂的变化,一定是耐人寻味的。所以,无论我们画什么,三鸡三菊三栅,二要集中,即严密不透气;处处遵循这个原则,排列对象,甚至更多的对象,处处都是基于这个要求来创建的。

(4)穿插

指绘画材料的复杂重叠。创作时,花、叶、枝、茎怎能繁多重叠?它必须依靠穿插交叉的物体。有两个交叉点:

① 实际交货。在一点相交的两个对象。

②虚假付款。两个对象自身不相交,但它们的引导线相交于一点,即不相交。

演戏很有用。对象之间没有交集,太简单了。只有两条线相交,甚至更多线相交,它才会变得复杂。但想象中的交流也非常有用。如果真实的交流太真实了,你必须画,你必须用想象的交流来代替它。要解决现实与想象之间的矛盾,想象中的交流是必不可少的。因此,花鸟画中的穿插和交叉非常重要,起到聚散的作用。

我们在创作的时候,可以说“密密麻麻,穿插交织”这两个词自始至终都在我们的脑海中旋转。写意创作的全过程可以概括为:“当机立断,因地制宜,犯错时犯错,犯错时改正。” 由于写意花鸟、材料和工具的限制,创作方法也受到影响。

既要“意在先写,深谋远虑”,又要“形成、一气呵成,不可重复”,做到“密聚散散、穿插交织”尤为重要。

(5) 前后级

山水画的空间距离大,千里之外,近景、中景、远景,前后层次轻松解决。写意花鸟基本都是特写,物件相距不远,但也讲了前后的层次。比如一幅画,前面画菊花,花后填石,石后加细竹,一层一层地画。画也一定要注意,不然就没有层次感了!

处理前后两层时,一般重色重墨在前,浅色轻墨在后。摆云托月的方法在写意花鸟中用处不大,当然也可以用。至于尺寸处理,使用了焦点透视,近大远小。由于花鸟画的空间距离不大,所以物的距离不适合距离和距离过大;物体大小的差异也不是太大。

潘天寿先生说:“现在有一些花鸟画,把远景和近景、山水和花鸟结合在一起。当然,都是新的,但我总觉得不和谐,不和谐。”统一。我也想到新的,特别是爱。山花野花,乱草丛,高低斜,纵横,乱,自然野率,清纯飘逸,可以说是高贵华丽,习惯了在附近的风景和水域里布,如果你想有陌生的人。厚,花草的形状被改成更小的尺寸。当然,这样的组合是相对和谐的国画构图技巧,拉近了距离。

但是这么远就没有空间了!合适与否,还得归咎于未来。”先生的这番话说明他也在不断探索创新问题,可见老一辈大师的精神值得学习!为了表达水平,我想在不影响前景的情况下画花空白的作用。花后填石,石后加花,花加一点点。

这样,抽象的层次增加了,距离和距离增加了,现实与现实的关系也明显了,使花鸟画的意境有了新的发展;同时还能丰富色彩,体现时代的欣欣向荣精神。不知道这样的处理方式是否正确?

国画荷花构图_中国国画基本构图_国画构图技巧

(六)呼应声势

回声是指对象之间的相互联系。应该做什么?正面和背面之间应该有接触。环顾四周,环顾四周,发送订单也是一种联系。即使是内外,也不能没有联系。一幅画,上下、左右、前后、画内、画外,都是相互联系的,那么它的气氛就必须是统一的,不是对立的,也不是散乱的。反对和分散是构图中最忌讳的。如果一幅画看起来彼此对立并被撕裂,它怎么能被爱呢?

作图时,要讲“起、承、转、合”,与诗中的“起、承、转”同。目的是团结。继承之间,有实联系和虚联系,也有开合有关联,反正相互依存,正反对应等等,都有呼应和连接的作用。因此,没有统一的气氛,就无法完成绘画。

这是常识,也是绘画原则。那么,我们应该如何理解绘画内外的联系呢?比如画一棵老树,就是从纸上单独画出来的,没有什么可以从画外拿回来的。如何回应?

如果穿插一两根细茎,无论是同一朵花还是同一棵树,即使不是同一朵花或同一棵树,也能起到连接内外的作用,体现花多和纸外的树木。一方面,画外的花草树木起到了与内联结的作用;另一方面,画中的物与画外的物相互呼应。不仅扩大了范围,也让观众产生了更多的联想。

又如:画一组飞鸟,在纸上画五只,在纸外画一个后身和一半翅膀。这样一来,一眼就能感觉到鸟儿成群结队,有无数的数字跟在它们后面。这也是表达画中内外关系的一种方式。

动量通常是指在构图过程中对绘画材料的处理。吴昌硕画牡丹、菊花、松树等花草树木。为什么?弥补气势。一幅画完成后,往往会刻上几条直线和几条线。为什么?也是为了补充气势,形成了自己的构图形式。这些都是从作文来寻求气势的。八大山人有亡国之痛,所以他的文字奔腾奔腾,辛辣有力,充满反抗,非常暴力。这体现在写作的力量上。

潘先生有一章说:“一味霸道”,也是为了气势。一般文人画的缺点:(1)造型能力比较弱,技法不够严谨;潘先生极力改正时代的短板,认为只有大胆大胆的笔触,才能跳出文人画的牢笼,用时代精神画出大型作品来歌颂我们伟大的祖国。

那么,动量是如何产生的呢?有些是先天的,有些是后天的。读万卷书,行万里路,可以修身养性,开脑洞,修气势。孟子说:“养好我的高气”,这是一种慢慢培养气的方法。我们这些写意的人应该特别注意我们的举止。没有气度,就不可能画出宏伟的作品。

(7)脚趾、脚趾涂装材料的处理。

什么是头?物体的顶部称为头部;什么是脚?物体的根部称为脚。结局是什么?将物体的头部画在纸上供观众欣赏,称为结局。在吴昌硕之前,从来没有人讲过“闭头闭脚”。他从印章的布局中发现了虚实之美,然后移植到构图中使用。这是组合的发展。

潘先生也用它来指导自己的创作。不过后来发现,“封头合脚”的情况并没有什么大不了的。为了收脚,画面的范围往往被缩小,不适合长而大尺度的需要,逐渐转为铺路。他说:“脚放在纸外,一来可以扩大视野,宽阔无边,画外有画,无穷无尽;二来可以引人遐想,加深意境,而场外还有一幕,隐约飘渺。” 为什么要闭脚?目的是实事求是。

所以有时需要偶尔用它来解决现实中求虚的矛盾。为了扩大情况,我改用铺路,目的是画在画外,没完没了。如果画外没有画,一看就完蛋了,不可能吸引观众,流连忘返,陶醉在作品面前,久久舍不得离开。“所以先生的画,物的头部,总是在纸里结束,根基本从纸上展开,画的不多,空的很多;画里面的不多,还有很多画外。

常追求笔外笔,墨外墨,意料之外,外在世界,形成自己“大、威、高、新”的个人风格,应该是作文的另一种发展。

国画荷花构图_中国国画基本构图_国画构图技巧

(8) 毛坯加工

空白是中国画的特点之一,在构图上很重要,相当于音乐中的停顿。“沉默会说话”。因此,在学习的时候,要认真研究分析,从古今名画中汲取养分,丰富自己的思想和想象力。更要深入生活,观察、体验、发现事物的变化,用“穷会变,变会过去”的规律来对待自己的创造。空白应该如何处理?没有规定,但有原则。

①坯料图像不能相同,尺寸不能相同,数量不能相同,坯料与坯料必须协调。必须反复检查,仔细检查,小心处理。

②大虚与小虚要分,要有联系,更要相互依存。即使是锥体所在的地方,也具有举足轻重的作用。

③ 空白排列的位置不能对称、平衡、平行或直线,而必须有大有小、疏有密、高低、多或少、远或近,错综复杂的变化都在最佳。.

其实空白的主要作用是给人一种空灵、深邃、博大的感觉;它也能产生各种联想、窥视、回旋余地,就像诗歌一样,非常微妙、含蓄、难以捉摸、取之不尽。耐人寻味。所以时间比绘画更深刻、更神秘。

(9) 角的使用 一张纸,无论大小,都有四个边和四个角。一般不会提及这些。仅潘天寿先生就强调四边四角。他的论点是:

①画的布局要注意四个面,还要注意四个角。山水有角,花鸟有角,人物有人物。

②这幅画的四边四角与铭文特别有关联,一定要多加注意。

③画面的四边四角与画外的画材有关,承袭气势,使画外有趣。

总之:

首先,要注意边角的作用。

其次,棱角与画材外的气势有关国画构图技巧,让你对画产生兴趣。它与脚的发现和角的使用密切相关。潘天寿先生的画作之所以如此成功,就在于此。

角落应该如何使用?

①四边四角是危险的地方,一般都避开,不敢用。不过,为了惊喜,潘天寿先生特别注意边角的使用。

② 将主体放置在四个侧面和四个角上是令人惊讶的方法之一。由于中间是一个稳定的地方,所以每个人都使用它。只有大家都不用,只有我自己用,才能与众不同。因此,潘先生强调“

章节将在四个侧面和四个角落完成。"

③上、下、左、右四个纸边的使用,必须区别对待;绘画材料的放置必须大或小;占地面积必须大或小;物体的排列必须既空又实;重量的排列,必须轻或重。只有这样,变化才能不同,从而产生轻假和重假。

例如:上边多,下边少;左边较重,右边较轻;这边是空的,那边是实的;四个纸边不能相等。只有这样,四个纸边才能改变。因此,当我们创建

注意纸张边缘的使用:

① 从一侧拉入。上下左右。选择一侧从外向内绘制绘画材料。

②两边都可以画。上下左右,选择两边,从外向内画出画材。

③也可以从三个侧面画出来。选择三个面,从外向内绘制材料。

④ 可以从四面八方拉出。四个面都用了,画材是从外面拉进去的。

如果你从四个纸边上画,构图会很复杂,很有吸引力。如果只从一侧画,比较简单,容易单调。特别大的构图,一定要用三边

或者将绘画材料放在四个侧面。唯有上下左右各用,方能处处填满,内容丰富。相互呼应,自然而迷人。

The above is from the to the . There is also a , which is from the to the . Take the from a part of the paper, draw it to the edge of the paper, and then it out. It can be drawn on one side, or on two sides, three sides or even four sides of the paper. But the paper must be taken back at any time. , they will be , to unite, and will not meet the of ", and ". So this kind of is more to . Few use it.

As for the of the four , the same be paid to "" and "", left and right are empty or both left and right are solid; nor both upper and lower are empty or both upper and lower are solid. The left be empty, and the right be solid; if the upper is empty, the lower be solid. , the of the four be in size, and then there be . There are only and the of Bogu , and the four sides and four are not used.

(10) Title stamp

Its can make up for the of the , it is very from the to the form, and it is also an part of . , after a is , it must be and , which is also one of the of . We to carry . So how to deal with it?

The scope of the title is very broad. Poems, ci, fu, music, and , short and , short , rhyme or rhyme, all can be used. It can also be to the , and it can also be to the and seem to be .

For , Mr. Pan wrote a poem:

" Cat " - "It's noon in the day, and it's deep. The cat is too lazy to sleep."

国画荷花构图_中国国画基本构图_国画构图技巧

"Frog" - " is full of water, frogs cluck, and the sound is , for the of , year after year."

中国国画基本构图_国画荷花构图_国画构图技巧

poem:

" Birds" - "The sound the ! It's and March, the is light, and the of are and ."

" on " - "The are , like when comes, and they can't stay in the , and the are again. , as soon as they go, they go up and down with the wind, and Ren Er is far away!

The above four poems are nor . The have no , the words have no fixed , do not seek , but all use rhyme, light and , , and to !

②Form

It can be or , or long and short. Poor money, only write the year, name, alias, and .

One , two , or three or more are . , it must be with the of the , and the of not being and not the is the .

The title can be empty, real or drawn. , the facts and facts must be , and the of dense and dense is the .

③ (style)

It can be and tidy, and ; it can also be and , like a and snake. , it is to take of and the and real. The style is the , and the is the style. The one that can be with the and of times is the best.

④Font

Xian, Zhuan, Bafen, Li, , , , and are all . But it must be with the style of . In , those who are good at can only have in the book and books in the .

⑤Seal

This is a , which be in depth if . Here we are about the need for .

The have , such as size, and , , flat and . There are also names, idle , , and . Do not use it .

The of the cover also has rules and . The is at the on the right side of the . The name stamp is on the left side of the or below the ( the ). The spare seal is on the left side of the or , and can also be on the on both sides. The are on the left and right lower . sizes, can not cover both sides. As for to cover or not to cover and cover less and cover more, it on the needs of the .

After the upper and lower are , the left side be . for the needs of , , color, etc., you can cover a few more . But you must pay to the size, the be to . Only when Zhu and Bai , can there be , and the can be .

is very and be with the . The of the past have great to it, and must learn from and and study how they deal with it. In , Mr. 's of seals has and has the of the Qin and Han . , he is not only good at , but also the size, , , , how much, etc. , the seal is also an part that be .

国画荷花构图_国画构图技巧_中国国画基本构图

When you pick up brush , you these :

握笔、选笔、选纸有误区!

笔墨纸砚如何搭配?

零基础,该怎么画花鸟画?

11节视频入门精品课

帮你打基础。

画一手好画,并非难事!

识别下方二维码,进入课堂

【国画课程】0基础学花鸟画,花鸟专题课

欢迎 发表评论:

文章目录
    搜索
    111