郝蕾表演“绵里藏针”刘奕君有“双重人格”气质

文/羊城晚报全媒体记者 王丽

人物/剧照、海报

一个家庭幸福、事业有成的中年妇女突然被丈夫离婚，她的事业也面临着转型的挑战。 我应该怎么办？

我被婆婆当成外国人一样鄙视。 结婚后，我和公公婆婆一起住在一栋破旧的小房子里。 如果我想买房子，我必须有一个丈夫和一个孩子，而我的母亲必须支付一半的购房款。 我应该怎么办？

我三十多岁了，还没结婚。 我嫂子惦记着我住的老房子，我二哥和嫂子要离婚了。 我的母亲被诊断出患有阿尔茨海默病。 我从事多年的工作也停止了。 我应该怎么办？

人在成熟时可能经历的酸甜苦辣，都集中在现实家庭剧《成熟岁月》里。 该剧目前正在央视黄金时段、爱奇艺热播。 真实的剧情和所有演员的在线演员阵容都受到了观众的好评。 近日，该剧导演刘鑫在接受羊城晚报记者专访时表示，希望该剧能够引导观众以积极、勇敢、阳光的态度面对人生的不同阶段。

郝蕾演绎《棉花里藏针》，刘奕君有“双重性格”气质

《成熟的岁月》聚焦于一个三代人的家庭。 曹翠芬饰演的老太太有三个孩子，张国强饰演的大儿子倪为民是一个诚实忠诚的厨师，宋丹丹饰演的大儿媳吴二虎是一个精于算计的超市员工。奕君的二儿子倪伟强是一名大学教授，二儿媳张春梅（郝蕾饰演）是一位坚强能干的杂志副主编，三女儿倪伟镇（王鸥饰演）是一位节目制作人唐艺昕、王彦霖饰演第三代小夫妻，买不起房，“旧物无可嚼”……主要故事围绕二儿子一家展开。 张春梅是外人眼中的完美女人，事业有成，婆媳关系和谐，对丈夫和儿子充满关爱。 然而，在倪伟强看来，自己虽然学业成绩出色，但工作、生活全部由妻子打理，没有自由。 在痛苦的挣扎中，倪伟强提出离婚，并选择离家出走。

羊城晚报：观众为张春梅感到惋惜，您如何评价这个角色？ 希望她能给观众带来怎样的启发？

刘鑫：在婚姻方面，她认为自己给予倪伟强的是爱，而丈夫感受到的是控制； 她根本不知道儿子需要什么；她根本不知道儿子需要什么。 就事业而言，她那种传统媒体与电子出版物交替发展的观念其实已经过时了……张春梅无论是家庭还是事业都到了拐点。 她想留住她的丈夫。 一方面，她想帮助他摆脱困境。 另一方面，她也不希望倪家破裂。 她视倪夫人为自己的母亲，家人对她来说非常重要。

这个角色非常活泼又接地气，生活中很多这个年龄段的女性观众可能会产生共鸣，也可能会遇到这些问题。 通过塑造张春梅这个人物，我们希望告诉大家，遇到这些问题时，首先要勇敢面对，然后想办法走出自己的舒适区。 在这个过程中，一定要相信家人，共同渡过难关。

羊城晚报：张春梅和倪伟强婚姻破裂，大家都在讨论这是谁的责任。 作为主创，你怎么看待这两个人的是非呢？

刘鑫：有些观众会理解倪伟强。 因为在倪伟强的世界里，来自外界的压力是其他人难以想象的。 他想摆脱困境，掌控自己的生活，出去透透气。 这是倪伟强的中年叛逆期。 在女性角色方面，相比之前的作品，比如《欲望》中的刘慧芳是大家公认的好女人形象，但我们剧并没有打算把张春梅塑造成一个传统意义上的完美知性女性。 反思自己并做出相应的改变。

站在自己不同的立场上，每个人都有自己的判断，很难说对错。 如果大家片面地认为张春梅是对的，倪伟强是错的，这部剧可能就失去了吸引力。 从男人的角度了解男人，从女人的角度了解女人。 观众可以从不同的角度做出不同的解读。

羊城晚报：你们是怎么邀请到郝蕾和刘奕君两位演员的？

刘鑫：前10集的剧本出来后，我觉得每个角色的定位都非常清晰、生动。 比如张春梅，她其实有一种棉里藏针的感觉。 她的性格中必须既有温柔的一面，又有坚强的一面有人不认识宋丹丹，无论是演技还是形象都要合适。 我们确实找了很久了。 之前看过郝蕾的戏，她的表演很生活化，郝蕾看完剧本后也觉得很有趣，因为有创作的欲望而加入了。

倪伟强这个角色，当我看到这个角色的时候，我就想到了刘奕君。 我们很小的时候就认识他了，我们一起合作过《猎狐》和《橙红年代》。 我很了解他。 他具有双重性格的状态，可以非常温柔儒雅，也可以非常傲慢蛮横。 我觉得这种气质很适合倪伟强这个角色。 于是我给他打电话说这个角色很适合他。 他想读一下剧本。 我说不，所以我做了决定。 他非常信任我，所以毫不犹豫地来了。

宋丹丹可以让人“又爱又恨”，张国强表演得恰到好处

相比二号家庭的“正派”，大小姐倪为民（张国强饰）的家庭则更具戏剧性。 妻子吴二虎（宋丹丹饰）在家里有话语权。 她不喜欢儿媳妇是外国人。 她同意给儿子买房子，但必须要有一个孩子。 儿媳妇刘红艳（唐艺昕饰）和丈夫倪军（王彦霖饰）虽然感情很好，但两代人住在破旧的小房子里，生活不方便。 倪为民、倪军父子的优点是善良、热爱家庭，但无法解决实际问题的缺点也很明显。

羊城晚报：剧中另一个备受关注的角色吴二虎其实并不是一个讨人喜欢的角色。 她是剧中的“反派”吗？

刘鑫：我觉得这个角色很有趣。 他对丈夫很严格，对儿子颐指气使，对儿媳妇不讲理。 但我认为如果只是纯粹的仇恨，这个角色就失去了魅力。 因为这种“反派”在很多剧中都存在，所以我们想做出不同的设定。 希望吴二虎是一个可恨又可爱的角色。 你会抱怨她，喜欢她，偶尔也会为她笑。 眼泪。

羊城晚报：确实，很多观众因为宋丹丹的表演而对吴二虎又爱又恨。

刘鑫：我和宋丹丹是多年好友，一直想邀请她来演我的戏，这次终于合作了。 她是北京人艺非常优秀的女演员。 她出演过很多优秀的作品，也在春晚表演过很多经典的小品。 她不仅有舞台上的欢乐感，还有生活中的欢乐感。 根据她的生活积累和表演经验，我想她一定能够很好地驾驭五二虎的可爱与可恨的双重性。

这就是观众现在看到的吴二胡。 除了可恨之外，她还很可爱，很可笑。 如果观众在剧集中看不到她，就会觉得少了点什么。 如果换个认真点的演员来演，说不定真的会变成反面角色。

羊城晚报：在吴二虎面前，倪为民始终唯唯诺诺，张国强的表演受到观众好评。 您如何评价他的表现？

刘鑫：倪为民这个角色其实是最难的，因为剧本里他的戏份不多，就是跟着吴二虎，台词也不是很多。 你如何选择演员？ 当时很多人推荐了一些和宋丹丹合作过的老伙伴，我都说没有。 因为如果把她放到一个喜剧演员里面，以前一起演过喜剧，那么这个家庭就真的变成喜剧了，味道就会变了。 我觉得还是需要找一个既有正剧气质，同时又有幽默感的演员。

我以前没有和张国强合作过，我觉得他的形象和经历都挺合适的。 他比宋丹丹小一点，“姐弟恋”只是让妻子比丈夫更坚强。 倪为民是一个憨厚的中年男人，有点“被老婆严控”，甚至有点傻，但这正是他在这个大家庭中扮演的角色。 他默默供弟妹读书，瞒着妻子提前退休照顾老人。 其实是非常感人的。 宋丹丹说张国强给了她一个惊喜，其实他也给了我一个惊喜。 他演得非常好，而且很有边缘感。

羊城晚报：有没有一场对手戏让你印象深刻？

刘鑫：有这样一个场景：后来吴二虎和倪为民也出现了感情危机，倪军想证明父亲清白却去了派出所； 晚上倪为民回到家，吴二虎在床上睡着了，他就坐在梳妆镜前默默地哭，然后哭到崩溃，把吴二虎吵醒。 二虎醒来后，说：“怎么了，我儿子怎么了”，她首先想到的是儿子，伟民告诉她儿子没事，她递给伟民一张纸巾，没有提及彼此的事情，出去给伟民煮了一碗面； 当镜头切回来的时候有人不认识宋丹丹，两个人已经躺在床上了，伟民没睡着，二虎睡着了……

这场戏持续了6分多钟，只有一句台词，但母亲对儿子的关心、妻子对丈夫的原谅、夫妻间信任的重建都在其中。 这部6分钟的剧传达了很多东西，每一秒都有细腻的情感。 两位演员的表演非常精准，情绪的控制也非常细腻、娴熟。 这一幕已经是大结局了，相信观众看到这里也会理解和包容角色的选择。

群像剧表达人物命运，二次创作有特别加分

《成熟岁月》聚焦生活交织的三代人，从老一辈的疾病、养老、遗产分配，到中年一代的职业瓶颈、婚姻变迁、身心健康、婆婆关系等。婆媳、母子、父子、晚辈。 就业、结婚、买房、生子几乎涵盖了各个年龄段都会遇到的家庭话题。

羊城晚报：剧中讨论了很多现实话题，在呈现上会有一些侧重吗？

刘鑫：每个小家庭、每个人物群体对于如何处理和解决困难和危机都有不同的观点和方法。 我们并没有特别注重要表达哪个主题，而是表达每个人物的命运，这是一个群像秀。

这部剧虽然叫《成熟岁月》，但危机不仅仅是成熟年龄危机。 每个年龄段都有危机和困难。 “成熟年”并不特指40多岁，而是可以理解为不同年龄段的成熟过程。 如何不经历风雨才能见彩虹，我们希望通过这组肖像的解读，引导大家以积极、勇敢、阳光的态度去面对人生的不同阶段。

羊城晚报：这些话题与大家息息相关。 拍完之后剧组大家会一起讨论吗？

刘鑫：我们拍每一个场景的时候，都会先讨论这个场景要做什么。 每个人都有或听说过类似的经历和故事，所以我们把它们变成我们自己的，然后通过艺术加工将它们合二为一。 玩。 这不仅是一种分享和讨论，更是一种二次创作，是我们拍摄过程中最快乐的事情。

最终呈现的整部剧，很多都是演员们二次创作的。 我们这次的演员都非常好。 他们将自己的生活经历和文化积淀融入到自己的角色中，让每一个场景变得更加精准，或极端，或幽默，或悲伤。

艺术创作不要“洒狗血”，只有真实才能引起共鸣

近年来，现实题材剧空前火爆。 自去年初《天下》创下央视近五年平均收视新高以来，《警察荣誉》、《风吹半夏》、《飓风》等优质现实题材剧《漫长的季节》接连获得口碑和收视双冲。 把普通人的日常生活拍成大片，并不容易。 在《成熟的岁月》里，离婚不是某人出轨，辞职不是被陷害，单身不是一个人的成立。 父母的小故事和琐事更有现实感。

羊城晚报：要拍出好看的“柴米油盐”场景是非常困难的。 速度如何把握？

刘欣：都说艺术创作来源于生活，又高于生活。 源于生活，源于真实。 我的创作标准是，从剧本创作，到后期拍摄，现场二次创作，我们自己是否相信并真实还原。 至于高于生命，应该高到什么程度呢？ 一旦太高了，那就“狗血”了，也应该太高了。 同时，我们还需要考虑剧的视角是否独特、准确，传达的价值观是否积极、温暖。 抓住这几点，我认为拍出来的现实题材会引起观众的共情。 这是一个相辅相成的过程。

羊城晚报：判断一部影视剧是否是好作品的标准是什么？ 您认为《成熟的岁月》是一部好作品吗？

刘鑫：我觉得评判一个作品有多种标准。 比如流量，网络上是否有人气和讨论度； 例如奖项是否得到专家认可。 每个人都有不同的评判标准。 我给自己定的标准是拍同类型题材时是否有进步，这张是否比上一张更好。 这些是我对自己的要求。

至于《成熟的岁月》，我认为目前播出的反馈还不错。 看到很多评论都说剧中的人物非常栩栩如生，演员们的演技也备受好评。 我们的努力得到了观众的认可，我已经很满足了。